Aides et Subventions

Le Centre national des arts plastiques accorde des aides financières pour la publication par une galerie d’art contemporain d’un catalogue d’exposition, d’un livre d’artiste ou d’une monographie consacrée à une artiste/un artiste ou un collectif d’artistes vivants, contractuellement lié à cette galerie, quelle que soit leur nationalité.

L’ouvrage concerné par ce dispositif d’aide constitue un outil de promotion du travail de l’artiste par la galerie. Il se distingue en cela du dispositif d’aide à l’édition du Cnap.

Les domaines artistiques concernées par ce soutien sont : les arts décoratifs, la création sonore, le design, le design graphique, le dessin, l’estampe, la gravure, l’installation, les nouveaux médias, la peinture, la performance, la photographie, la sculpture et la vidéo.

Le Centre national des arts plastiques accompagne les galeries d’art contemporain en France pour des expositions monographiques d’artistes participant à la scène artistique française et déjà engagés dans la vie professionnelle :

• la première ou seconde exposition personnelle en galerie ;
• la première exposition personnelle dans le cadre d’une foire en France ;
• l’exposition monographique en galerie sous réserve que l’artiste n’ait pas déjà bénéficié d’une exposition en galerie en France au cours des 5 dernières années.

Les domaines artistiques concernées par ce soutien sont : les arts décoratifs, la création sonore, le design, le design graphique, le dessin, l’estampe, la gravure, l’installation, les nouveaux médias, la peinture, la performance, la photographie, la sculpture et la vidéo.

Le Centre national des arts plastiques accorde une avance remboursable à une galerie d’art contemporain pour la production d’une œuvre originale. Par ce dispositif de soutien destiné à faciliter la production d’œuvres originales dans le cadre des galeries d’art contemporain, le Cnap affirme son engagement en faveur de la scène artistique française et des galeries qui la représentent.

Le Centre national des arts plastiques apporte un soutien aux galeries pour la valorisation d’artistes de la scène française à l’international par la participation à une foire à l’étranger ou la mise en œuvre d’un partenariat avec une galerie étrangère notamment pour une exposition.

Par ce dispositif, le Cnap affirme son engagement en faveur de la scène artistique française et des galeries qui la représentent. Il accompagne la prise de risque des galeries qui découvrent de nouveaux marchés par :

• la participation à une foire à l’étranger
• la production d’expositions en partenariat avec une galerie étrangère.

Modalités de candidature

Le Centre national des arts plastiques soutient les éditeurs pour des projets d’édition imprimée ou numérique. Ce soutien s’adresse aux maisons d’édition ou aux structures professionnelles quel que soit leur statut et dont l’édition est un des objets de la structure. Il concerne les monographies, ouvrages anthologiques, ouvrages thématiques, ouvrages théoriques, écrits d’artistes, livres conçus par un ou une artiste, catalogues raisonnés, projets d’édition de livres vinyles, livres numériques et projets en ligne.

Ce dispositif vise à soutenir des publications consacrées à des artistes vivants, et à des artistes et mouvements artistiques postérieurs à la première moitié du XX^e siècle dont l’influence est toujours présente dans le champ de l’art contemporain.

Dépôt des demandes : clos pour la commission des 30 et 31 octobre 2024.

Prochain dépôt des demandes : du 5 novembre 2024 au 14 janvier 2025 à midi pour la commission du 19 mars 2025.

Le Cnap soutient les éditeurs pour leur participation à un salon d’édition. Ce dispositif s’adresse à des éditeurs souhaitant participer, dans le courant de l’année à venir, à des salons en France ou à l’étranger. Il vise à favoriser la diffusion des ouvrages de la scène française, à développer échanges et contacts, et à couvrir la prise de risques des éditeurs qui souhaitent s’engager sur de nouvelles scènes. 

Le montant attribué sert à couvrir tout ou partie des frais occasionnés par la participation au salon : location d’une table, transport, logement, envoi des livres, etc.

Dépôt des demandes : du 5 novembre 2024 au 14 janvier 2025 à midi pour la commission du 19 mars 2025.

Le Centre national des arts plastiques accompagne un artiste (ou collectif d’artistes), qui participe activement à la scène artistique française, pour réaliser un projet original dans un moment pouvant se situer entre la phase de recherche ou d’inspiration jusqu’à la phase de production de la ou des œuvres qui pourraient en découler sans qu’il n’y ait nécessairement d’exposition des œuvres envisagée.

Le travail de recherche pourrait par exemple nécessiter des déplacements à l’étranger, la mise en œuvre de technologies ou de savoirs faire spécifiques ; quant à la production des œuvres, elle pourrait comprendre des prestations, des achats de matériaux…

Le demandeur ne peut déposer qu’une seule demande par an.

Le projet ne doit pas avoir débuté avant la date de la commission et doit se terminer dans un dans un délai maximum de dix-huit mois à compter de celle-ci, avec la remise au Cnap du rapport relatif à la réalisation du projet soutenu.

Les disciplines artistiques concernées par cette aide sont : arts décoratifs, création sonore, design, design graphique, dessin, estampe, gravure, film, installation, nouveaux médias, peinture, performance, photographie, sculpture, vidéo.

Modalités de candidature

Le Centre national des arts plastiques accompagne les photographes professionnels et les artistes-auteurs utilisant la photographie dans leur pratique artistique, dans la production d’un projet documentaire pouvant se situer entre la phase de recherche ou d’inspiration jusqu’à la phase de production de la ou des œuvres qui pourraient en découler sans qu’il n’y ait nécessairement d’exposition des œuvres envisagée.

Le demandeur ne peut déposer qu’une (1) seule demande par an.

Le projet ne doit pas avoir débuté avant la date de la commission et doit se terminer dans un dans un délai maximum de dix-huit (18) mois à compter de celle-ci, avec la remise au Cnap d’un rapport relatif à la réalisation du projet soutenu.

La Commission mécénat

La Fondation des Artistes a mis en place en décembre 2011, un important dispositif d’aide à la production d’œuvres d’artistes, doté d’une enveloppe annuelle de 500 000 €.

C’est le plus important dispositif privé d’aide à la production en France ; il a permis entre 2011 et 2021 de soutenir la production de 563 projets d’artistes, pour un montant de plus de 6 Millions €.

Il s’agit d’une aide à la production destinée directement aux plasticiens travaillant ou ayant un projet de longue durée en France, sans critère d’âge, de nationalité ou de pratique. L’aide a pour ambition de favoriser le développement de projets ambitieux et innovants dans leur phase de préparation (recherche résidence, production…). Elle intervient au premier stade de développement du projet et ne peut, en aucune façon, financer des frais de post-production ou de diffusion.

La commission mécénat, composée de la directrice de la Fondation des Artistes, de deux représentants du Ministère de la Culture (Direction générale de la création artistique et Inspection générale de la création artistique) et de quatre personnalités qualifiées, désignées pour deux ans par le Conseil d’administration de la Fondation, est chargée d’étudier chacun des dossiers.

Comment en bénéficier ?

Le dossier de candidature, présenté par l’artiste, doit comprendre un curriculum vitae et des éléments portant sur ses travaux récents ou plus anciens les plus importants, un descriptif détaillé du projet accompagné éventuellement d’éléments iconographiques, un budget précis en dépenses et recettes – et le cas échéant pour des œuvres vidéos ou des films des recettes d’exploitation – faisant apparaître uniquement les dépenses de production (aucune dépense de diffusion n’est prise en compte dans le cadre de l’aide). En recettes, le document doit mentionner les autres aides sollicitées ou obtenues et le niveau de participation financière des diffuseurs éventuels (galeries, centres d’art) dans la production.

Le montant de l’aide ne peut pas être supérieur à 80 % de la dépense de production globale. Il est défini par la commission en fonction de la qualité artistique du projet, du réalisme de son budget, de l’implication dans le processus financier de production des éventuels diffuseurs, des perspectives de visibilité du projet en France et à l’international. La commission prend également en compte la compatibilité de l’aide avec d’autres dispositifs de soutien existants, publics ou privés.

L’aide est versée directement à l’artiste (75% après la décision de la commission ; le solde au moment de la première présentation de l’œuvre et sur présentation du budget définitif de l’opération et des justificatifs des dépenses). La Fondation assure le suivi des dossiers et l’accompagnement des artistes.

Dans le cadre du plan de relance, le dispositif d’accompagnement des galeries d’art contemporain permet de
soulager partiellement, pendant le temps de la crise sanitaire, une partie des charges fixes pesant le plus lourdement dans leur économie.
Par ce dispositif, le Cnap affirme son engagement en faveur des galeries d’art contemporain en tant qu’entreprises et à l’emploi dans ce secteur d’activité.

Pour encourager l’émergence de projets artistiques, le ministère de la Culture accompagne les artistes grâce à des aides individuelles à la création qui contribuent au financement de leurs recherches et à l’élaboration des œuvres.

Présentation du dispositif

Qu’est ce que c’est ?

Chaque année, plusieurs centaines d’artistes peuvent bénéficier d’une aide individuelle à la création pour leur permettre de mener à bien un projet ou une recherche artistique, sans aboutir nécessairement à la réalisation d’une œuvre. Cette aide permet de financer le développement d’un projet artistique dans tout domaine des arts visuels : peinture, dessin, sculpture, installation, performance, photographie, vidéo, art numérique, graphisme, design, stylisme et mode, en tenant compte de l’intérêt artistique du projet, des conditions de sa réalisation et de la démarche professionnelle du demandeur. De plus, cette aide inclut, outre des frais de documentation et de production, une rémunération du travail artistique.

Les directions régionales des affaires culturelles (DRAC) ou directions des affaires culturelles (DAC) apportent un soutien concret à la création et à la production des artistes professionnels implantés sur leurs territoires.

L’aide individuelle à la création est prévue par le décret du 28 janvier 2015 relatif à l’attribution des aides déconcentrées destinées aux artistes auteurs d’œuvres graphiques et plastiques et par l’arrêté du 3 avril 2015, relatif à la procédure d’attribution de ces aides.

Objectifs de la démarche

L’aide à la création vise à permettre aux artistes de développer leur projet artistique sous toutes ses formes.

Pour encourager l’émergence de projets artistiques, le ministère de la Culture accompagne les artistes grâce à des aides individuelles à l’installation d’atelier et d’achat de matériel dédié à la pratique artistique (matériel informatique, photographique, presse, four, etc.).

Présentation du dispositif

Qu’est-ce que l’allocation d’installation d’atelier et d’achat de matériel (AIA) ?

Chaque année, plusieurs centaines d’artistes bénéficient d’une allocation d’installation d’atelier ou d’achat de matériel (AIA) attribuée par direction générale des affaires culturelles (DRAC) ou directions des affaires culturelles (DAC) de leur région de résidence. Cette aide permet de financer de l’aide à l’installation et au développement pour les artistes dans tout domaine des arts visuels : peinture, dessin, sculpture, installation, performance, photographie, vidéo, art numérique, graphisme, design, stylisme et mode, en tenant compte de l’intérêt artistique du projet, des conditions de sa réalisation et de la démarche professionnelle du demandeur. 

Inscrite dans la mission de soutien à la création et à la diffusion artistiques des services déconcentrés, cette aide permet aux artistes professionnels de financer les travaux d’aménagement de leur atelier de travail ou l’acquisition de matériel nécessaire à leur pratique. 

L’allocation d’installation d’atelier et d’achat de matériel est prévue par le décret du 28 janvier 2015 relatif à l’attribution des aides déconcentrées destinées aux artistes auteurs d’œuvres graphiques et plastiques et par l’arrêté du 3 avril 2015, relatif à la procédure d’attribution de ces aides.

Objectifs de la démarche

L’allocation d’installation d’atelier et d’achat de matériel vise à :

• permettre aux artistes de financer des travaux d’aménagement ou de construction de leur lieu de travail (atelier)
• permettre aux artistes de financer l’achat de matériel nécessaire à la bonne pratique de leur activité

Afin de rendre l’art accessible à tous, y compris à ceux qui en sont les plus éloignés, l’ADAGP soutient depuis 2019 des actions d’éducation artistique et culturelle auprès des mineurs en milieu pénitentiaire. 

En 2021, l’ADAGP a créé la bourse Appels d’air pour soutenir le déploiement d’ateliers artistiques dans le domaine des arts visuels auprès des mineurs détenus. 

Ce dispositif s’adresse aux services éducatifs de la Protection Judiciaire de la Jeunesse (PJJ) qui s’associent à un artiste dans les disciplines des arts visuels afin de développer ensemble des projets d’ateliers au sein de l’établissement pénitentiaire.

Quel est le montant de la bourse ?

La bourse Appels d’air bénéficiera à 4 projets lauréats qui recevront chacun 5 000 €.

Qui peut déposer une demande ? 

La bourse est destinée à financer des projets d’ateliers artistiques pour les mineurs détenus dans des Établissements Pénitentiaires pour Mineurs (EPM) ou Quartiers pour Mineurs (QM) dont la capacité est supérieure ou égale à 5 mineurs. 

Pour bénéficier de ce financement, les services éducatifs de la Protection Judiciaire de la Jeunesse (PJJ) devront se présenter en proposant un projet d’atelier de pratique artistique dans les disciplines suivantes : la bande dessinée, le dessin de presse, la caricature, les arts plastiques, la photographie.

Les services éducatifs doivent avoir déjà choisi l’artiste ou la structure artistique qui interviendra dans le cadre de cet atelier avant de déposer un dossier de candidature.

Pour identifier un artiste ou une structure artistique susceptible d’intervenir, les services éducatifs pourront contacter la Direction Régionale des Affaires Culturelles (Drac) de leur région via ce lien : https://www.culture.gouv.fr/Regions. 

Ils pourront également consulter les structures artistiques représentées au sein des réseaux territoriaux d’art contemporain via ce lien, en cliquant sur « Réseaux territoriaux » : https://dca-art.com/ressources/liens-utiles.

La mise en place, la sélection du ou des artistes intervenants et le suivi de l’atelier seront coordonnés par l’équipe éducative de la PJJ. Cette dernière peut associer pour le projet le ou les enseignants référents au sein de l’établissement pénitentiaire concerné. 

Quels sont les critères de sélection des projets aidés ? 

• L’artiste (ou les artistes) qui intervient doit transmettre une pratique artistique dans le domaine des arts visuels ;
• Le projet doit s’inscrire dans la durée (minimum 1 mois). Il doit donc prendre en compte le fait qu’il puisse y avoir un turn-over parmi les mineurs détenus qui participent à l’atelier ;
• Le projet peut être porté par un ou plusieurs artistes (en direct) ou par une structure artistique (qui propose un ou plusieurs artistes) ;
• L’artiste (ou les artistes) intervenant doit être de la scène française (travaillant ou résidant en France depuis au moins 5 ans ou de nationalité française vivant à l’étranger) ;
• Le projet doit débuter en 2024 (entre  mi-septembre et décembre 2024) et se dérouler jusqu’en juillet 2025 ;
• Le service éducatif de la PJJ sera libre de proposer une thématique s’il le souhaite ;
• Une attention particulière sera portée aux liens tissés entre le service éducatif de la PJJ et l’Éducation nationale dans la construction et le suivi du projet. 

Quelles sont les modalités de candidature ?

Les établissements doivent déposer un dossier de candidature en ligne via ce lien, accessible sur le site de l’ADAGP.

Calendrier de l’appel à candidature 

• Lancement de l’appel à candidature : 30 avril 2024
• Date limite d’envoi des dossiers : 22 juillet 2024 à 14h
• Sélection et annonce des bénéficiaires de la bourse : début septembre 2024

Afin d’inciter les acteurs des arts visuels et des sciences à collaborer autour de projets liés à l’écologie, l’ADAGP lance la première édition de la bourse de recherche et de production Atomes crochus. Cette bourse a pour objectif de mettre en avant les notions fondamentales de partage, de transversalité et de résonance. Elle souhaite favoriser le dialogue entre les artistes et les scientifiques face à l’urgence écologique.

L’artiste, ou le collectif d’artistes, du duo lauréat recevra 16 500 €.  

Qui peut déposer une demande ? 

Cette bourse s’adresse à un duo composé d’un artiste, ou un collectif d’artistes, de la scène française (travaillant ou résidant en France depuis au moins 5 ans ou de nationalité française vivant à l’étranger) et d’un scientifique, ou d’une structure scientifique (association, laboratoire, centre de recherche, etc.). Elle concerne tous les domaines des sciences : sciences de la nature (physique, chimie, biologie), sciences formelles (mathématiques, logique, informatique), sciences humaines et sociales (histoire, psychologie, anthropologie, sociologie, économie, linguistique) ainsi que tous les domaines des arts visuels : peinture, sculpture, photographie, design, bande dessinée, etc. faisant partie du répertoire de l’ADAGP. 

Pour quel type de projet ?

Cette bourse a pour objectif de soutenir un projet artistique et collaboratif impliquant un domaine de recherche. Le projet doit porter sur des enjeux liés à l’urgence écologique (climatique, migratoire, sociétale, disparition des espèces, décarbonation, etc.). Le duo artiste et scientifique doit proposer une candidature commune et le projet de recherche peut avoir commencé lors du dépôt de la candidature. Une restitution publique du projet sous une forme souhaitée par le duo est attendue (exposition, publication, colloque, etc.). 

Quelles sont les modalités de candidature ?

Chaque duo doit déposer un dossier de candidature en langue française. La démarche à suivre est disponible via ce lien accessible sur le site de l’ADAGP. 
 

Dans le cadre de son Action culturelle, l’ADAGP agit pour la promotion des auteurs dans les arts visuels. Afin de contribuer à une meilleure diffusion du travail des artistes de l’ADAGP et de les soutenir dans cette étape si importante qu’est la publication d’une première monographie ou d’un catalogue raisonné, l’ADAGP accorde – pour la 8^e édition – 7 aides dans le cadre de la bourse Collection Monographie. Cette bourse contribue au financement d’un tel ouvrage.

Quel est le montant de la bourse ?

La bourse Collection Monographie bénéficie à 7 lauréats qui recevront chacun 15 000 euros.

Qui peut déposer une demande ?

• Les artistes ou les ayants droit membres de l’ADAGP depuis au moins 3 ans (adhésion avant le 1^er juillet 2021). Si la monographie concerne un collectif d’artistes, chacun des membres du collectif doit être membre depuis 3 ans ;
• L’artiste ou le collectif d’artistes doit avoir au moins 10 ans de carrière professionnelle (expositions, participation à des salons, etc.) et ne doit pas avoir déjà publié une monographie ou un catalogue d’exposition à caractère monographique (portant sur une période de plus de 10 ans de sa carrière) ;
• Le projet de publication doit être présenté en association avec un éditeur, un centre d’art ou une galerie ;
• Les éditeurs qui demandent le désistement des droits d’auteur des artistes ne sont pas acceptés.

Pour quel type d’ouvrage ?

• La publication doit concerner la première monographie de l’artiste (ouvrage de référence, ambitieux pour l’artiste, qui porte sur au moins 10 ans de travail) ou un catalogue raisonné. Il ne s’agit pas d’un catalogue d’exposition. Une monographie éditée il y a très longtemps ne permet pas de bénéficier de cette bourse ;
• La publication doit s’inscrire dans le cadre d’un événement (exposition dans une galerie, un centre d’art, la signature du livre, un colloque, etc.) ;
• La publication doit se faire dans un délai de 2 ans à compter de l’attribution de la bourse ;
• Tirage minimum à 500 exemplaires. 

À qui sera versée cette bourse ?

Elle sera versée à l’artiste ou à sa succession.

Le dossier de candidature comprend les éléments suivants :

Les éléments administratifs

• – Un CV de l’artiste ou du collectif d’artistes concerné par la monographie avec, le cas échéant l’indication de la galerie le ou les représentant(s) (2 pages maximum) ;
• – Le CV des auteurs des textes (1 page maximum par auteur) ; 
• – Un CV du graphiste, le cas échéant (1 page maximum) ;
• – Une présentation de la galerie, du centre d’art ou de la maison d’édition en 5 lignes maximum indiquant (2 pages maximum) :
• Le n° de SIRET,
• Le site internet,
• Le réseau de distribution,
• La liste des publications déjà réalisées.

Les éléments artistiques

• Une présentation du projet de monographie avec une note d’intention de l’artiste (1 page maximum) ;
• Une note d’intention d’au moins un des auteurs des textes concernant la partie rédactionnelle de l’ouvrage (1 page maximum) ;
• Une prémaquette de l’ouvrage ou une note d’intention du graphiste (5 pages maximum) ;
• 10 photographies d’œuvres rassemblées et légendées illustrant le projet d’ouvrage avec des œuvres représentatives du travail, de l’artiste ou du collectif d’artistes, sur plusieurs années. Ne pas inclure de vues d’exposition. (10 pages maximum) ;

Les éléments techniques

• Un budget prévisionnel détaillé équilibré indiquant les dépenses – avec les postes de réalisation de l’ouvrage, la rémunération des auteurs, les droits d’auteur, la diffusion, etc. – et le plan de financement détaillé – avec les apports financiers chiffrés de la galerie, de l’éditeur ou du centre d’art, des différents partenaires le cas échéant, indiquer si les montants sont acquis et en cours (modèle à télécharger) ;
• Les différents devis HT datés et rassemblés sur un même fichier PDF pour tous les postes de fabrication de l’ouvrage ;
• Un calendrier prévisionnel de la conception, de la réalisation et de la diffusion de l’ouvrage (1 page maximum) ;
• Une présentation de l’événement qui accompagnera la publication de l’ouvrage (1 page maximum) ;
• Une attestation sur l’honneur de l’artiste ou du collectif d’artistes n’ayant pas de monographie publiée en France et à l’étranger (modèle à télécharger) ;
• Une attestation de la maison d’édition, du centre d’art ou de la galerie de son engagement de publier la monographie envisagée (modèle à télécharger).

Calendrier de l’appel à candidatures

• Lancement de l’appel à candidatures : 29 janvier 2024
• Date limite d’envoi des dossiers : 30 avril 2024 à 14h
• Réunion du jury : juillet 2024
• Annonce des artistes bénéficiaires de la bourse : juillet 2024

Avant de candidater :

Le Règlement est à lire avant de déposer une candidature. Tout dépôt de dossier de candidature vaut pour acceptation du Règlement.

Lire et télécharger le Règlement en haut de cette page ou en cliquant ici.

Pour plus d’informations, vous pouvez contacter : monographie@adagp.fr

Lancement de la 7^e édition de la bourse Connexion France destinée à aider financièrement les lieux de diffusion afin de concrétiser un projet de coproduction internationale ou la reprise à l’étranger d’expositions d’artistes de la scène française, à travers deux aides de 15 000 euros.

Afin d’apporter son soutien aux artistes en milieu de carrière dans le secteur de l’image en mouvement, l’ADAGP lance la première édition de la bourse Création vidéo. Cette bourse permet de contribuer à la création d’une œuvre vidéo dans sa dimension expérimentale.

En effet, la vidéo permet de créer un espace d’investigation et d’expression plastique essentiel pour les artistes. Ainsi, deux projets d’artistes ou collectifs d’artistes membres de l’ADAGP seront soutenus cette année.

Quel est le montant de la bourse ?

Les deux artistes, ou collectifs d’artistes, lauréats recevront chacun une bourse de création de 5 000 €.

Qui peut déposer une demande ?

Ce dispositif est ouvert aux artistes ou collectifs d’artistes :

• de la scène française (travaillant ou résidant en France depuis au moins 5 ans ou de nationalité française vivant à l’étranger) ;
• membres de l’ADAGP depuis au moins 1 an ;
• ayant au moins 10 ans d’expérience professionnelle (expositions, participation à des salons et festivals, etc.) ;
• ayant déjà réalisé au moins 5 vidéos présentées dans des lieux de diffusion culturels tels que des centres d’art, des festivals et des plateformes dédiées (sont exclus les diffusions dans les ateliers d’artistes et les écoles d’art).

Pour quel projet ?

Le projet vidéo doit s’inscrire dans une démarche artistique plasticienne relevant du spectre de la création expérimentale. Les candidatures doivent concerner des nouvelles créations vidéos dont les candidats sont les seuls titulaires des droits d’auteur attachés à cette œuvre. Cette bourse concerne des projets de création vidéo, quelle que soit la durée, dont le tournage n’a pas débuté, avec ou sans producteur.

Quelles sont les modalités de candidature ?

Chaque candidat doit déposer un dossier de candidature en langue française. La démarche à suivre est disponible via ce lien.

Le dossier de candidature comprend les éléments suivants :

• Un CV (2 pages maximum) ;
• Un portfolio avec légendes complètes (10 pages maximum) ;
• Les liens de visionnage de 5 vidéos sélectionnées et réalisées par l’artiste ou le collectif d’artistes nommées comme suit : titre, année de production, durée ;
• Un document comprenant : une note d’intention (précisez le genre du projet, le sujet et la durée envisagée), un synopsis, les éléments techniques envisagés (matériels de prise de vue, logiciels, etc.). Le candidat s’engage à mentionner de façon explicite dans la description de son projet si des images et/ou des vidéos seront générées par le moyen d’une intelligence artificielle (3 pages maximum) ;
• Un calendrier prévisionnel du projet ;
• Un budget prévisionnel détaillé et équilibré indiquant les dépenses et le plan de financement (modèle à télécharger) ;
• Une attestation sur l’honneur signée par l’artiste ou par l’ensemble des artistes membres du collectif (modèle à télécharger).

Calendrier de l’appel à candidature

•  Lancement de l’appel à candidature : 5 février 2024
• Date limite d’envoi des dossiers : 25 mars 2024 à 14h
• Réunion du jury : fin avril 2024
• Annonce des lauréats de la bourse : courant mai 2024

Pour plus d’informations, vous pouvez contacter : creationvideo@adagp.fr

En partenariat avec Bétonsalon – centre d’art et de recherche, l’ADAGP lance la 7e édition de la bourse de recherche ADAGP x Bétonsalon de 15 000 € destinée à développer le travail d’un artiste sur des questions de représentation, de production et de circulation des images à partir des fonds photographiques conservés à la Bibliothèque Kandinsky.

Liés par des vocations communes – travailler au plus près des artistes, mettre en valeur le patrimoine visuel et défricher des terrains méconnus de l’histoire de l’art – l’ADAGP et Bétonsalon s’associent pour proposer un programme de bourses de recherche visant à développer le travail d’un ou une artiste travaillant en France, sur des questions de représentation, de production et de circulation des images, à partir des fonds photographiques conservés à la Bibliothèque Kandinsky. 

Cette bourse de recherche permet à des artistes d’entreprendre la production d’œuvres nouvelles dans un contexte favorable à la dissémination des savoirs. Ce programme est conçu comme une plateforme de recherche artistique dédiée à l’expérimentation de modèles non-linéaires de production et de distribution des savoirs entre chercheurs, artistes contemporains, tissu associatif, institutions culturelles et un large public. Initié en 2017 autour du fonds photographique Marc Vaux, le programme s’ouvre désormais à l’ensemble des archives photographiques de la Bibliothèque Kandinsky.

Quel est le montant de la bourse ?

Les 15 000 € de cette bourse sont destinés à couvrir les honoraires du lauréat (4 000 €), sa production (8 000 €) dont si besoin, ses frais d’hébergement à Paris, ainsi que les frais d’accompagnement de son projet (3 000 €). 

La période de recherche se déroulera sur 6 mois entre septembre 2024 et juin 2025, et se conclura par une restitution publique en 2025.

Qui peut déposer une demande ?

Cette bourse est réservée aux artistes de la scène française : résidant ou travaillant en France depuis au moins 5 ans ou de nationalité française vivant à l’étranger. 

Pour quel type de projet ? 

Un projet de recherche autour d’un fonds ou de documents photographiques identifiés à la Bibliothèque Kandinsky.

Modalités de candidature : 

Le dossier de candidature doit être envoyé à info@betonsalon.net au format PDF (taille max 20Mo) avec pour titre : NOM_Prénom_BOURSE_ADAGP_BETONSALON. Il comprend : 

• Une présentation de votre pratique artistique (300 mots max)
• Un projet de recherche pour la bourse en précisant le ou les fonds ou documents photographiques que vous avez identifié à la Bibliothèque Kandinsky (500 mots max)
• Une biographie (300 mots max) et un CV
• Un portfolio présentant votre travail

Ce dossier peut être envoyé, si besoin, par un service de transfert de fichiers volumineux à info@betonsalon.net avec comme objet : NOM Prénom Candidature bourse ADAGP – Bétonsalon.

Lancement de la 2^ème édition de la Bourse Dynamo ! par l’ADAGP afin de faciliter la mise en relation des designers émergents avec le monde professionnel.

Afin d’encourager les designers émergents et de faciliter leur mise en relation avec le monde professionnel, la Bourse Dynamo ! a été mise en place pour récompenser un duo constitué d’un designer d’une part et d’une structure professionnelle d’autre part pour un projet innovant sur le plan social ou environnemental.

Le designer lauréat recevra une bourse de 4 000€ et une enveloppe de 5 000€ pour réaliser un prototype, une maquette.

Un duo composé :

• d’un designer (ou d’un groupe de designers) professionnel de la scène française (travaillant ou résidant en France depuis au moins 5 ans ou de nationalité française vivant à l’étranger), en début de carrière (soit maximum 5 ans d’activité professionnelle) ;
• d’une structure accompagnatrice, (telle qu’une association, une ONG, une entreprise privée ou une collectivité territoriale). Ne sont pas concernées les structures dans le secteur du design qui ont une activité, d’édition, de commercialisation et de diffusion.

Il est primordial pour un artiste de disposer d’un texte critique sur son travail. Cela lui permet de mettre en perspective sa production artistique et de l’inscrire dans l’histoire de l’art. C’est pourquoi l’ADAGP s’associe pour la 5^e année à l’AICA France (section française de l’Association Internationale des Critiques d’Art) et au Quotidien de l’Art dans le cadre de la Bourse Ekphrasis afin de permettre une nouvelle rencontre entre 10 artistes et 10 critiques n’ayant jamais travaillé ensemble.

Cette rencontre donnera lieu à la rédaction et à la diffusion d’un texte (publication des textes en français dans le Quotidien de l’Art). 

Quel est le montant de la bourse ?

Les 10 artistes lauréats bénéficieront d’un texte rédigé par un critique d’art, rémunéré à hauteur de 1 750 €, ainsi qu’une enveloppe de 250 € pour sa traduction. Le programme fait l’objet de deux appels à candidature successifs : auprès des artistes membres de l’ADAGP, et auprès des critiques de l’AICA France.

Qui peut déposer une demande ? 

Les artistes et ayants droit, membres de l’ADAGP depuis au moins 3 ans, toutes disciplines confondues, dont le travail n’a pas fait l’objet d’un texte critique conséquent depuis 3 ans (les publications journalistiques ne sont pas prises en compte), et pouvant présenter au moins un texte critique de plus de trois ans pourront candidater.

Calendrier des appels à candidature et étapes de la sélection :

• Appel à candidature auprès des artistes membres de l’ADAGP : du 18 janvier au 4 mars 2024 à 14h
• Sélection des 10 artistes par un jury composé d’un critique de l’AICA France, d’un artiste de l’ADAGP, et d’un journaliste du Quotidien de l’Art : mi-avril
• Envoi des dossiers de ces 10 artistes pour l’appel à candidature auprès des critiques de l’AICA France : mi-avril
• Réception des candidatures des critiques et sélection du critique par un jury en accord avec l’artiste sur lecture du dossier de candidature du critique : juin 

Les critiques candidats ne doivent pas contacter les artistes directement. 

• Rencontre entre l’artiste et le critique, et écriture du texte : de juillet à fin octobre
• Signature de la convention entre les bénéficiaires et l’ADAGP
• Remise du texte en français : début novembre
• Publication du texte en français par le Quotidien de l’Art : à compter de janvier 2025
• Traduction : entre novembre 2024 et février 2025
  • Choix de la langue par l’artiste
  • Choix du traducteur par le critique en accord avec l’artiste
  • Prise en charge de la traduction par l’ADAGP dans la limite de 250 €

Aucune publication du texte traduit n’est prévue dans le cadre de la bourse.

Pour quel type de textes ?

Le texte produit doit comprendre un court chapô, être de 5 feuillets maximum, entre 6 500 et 8 000 signes, et porter sur la démarche artistique de l’artiste et sur ses œuvres.

Quelles sont les modalités de candidature pour les artistes ?

Chaque candidat doit déposer un dossier de candidature en ligne via ce lien, accessible sur le site de l’ADAGP.

Le dossier de candidature comprend les éléments suivants : 

• CV indiquant le prénom, le nom, le site internet, le parcours de l’artiste avec la liste des expositions, les publications, les événements passés, présents et futurs (2 pages maximum). Merci de ne pas mentionner vos coordonnées personnelles : adresse postale, courriel, n° de téléphone ; 
• 10 visuels d’œuvres ou liens vidéo avec légendes complètes (titre, date, dimensions de l’œuvre, medium) rassemblés en un document de 10 pages maximum ; 
• 1 ou 2 textes critiques déjà publiés de plus de 3 ans, avec la date de la publication, le nom de l’auteur et le support de publication clairement indiqués ; 
• Indication du choix de la langue pour la traduction du texte critique ; 
• Une attestation sur l’honneur de l’artiste sur le fait de n’avoir pas eu de texte critique depuis maximum 3 ans en France et à l’étranger (les publications journalistiques ne sont pas prises en compte) à télécharger sur l’Espace de candidature en ligne.

Candidatures à déposer en ligne : https://candidatures.adagp.fr/index.php?option=com_emundus&view=programme&cid=54&Itemid=1531

Pour plus d’informations, vous pouvez contacter : ekphrasis@adagp.fr

En 2022, l’ADAGP a créé la bourse Fanzine pour la création et le soutien de projets porteurs de l’expérimentation et de la liberté inhérentes au genre du fanzine. La dotation s’échelonne de 1 000 € à 5 000 € par projet pour une enveloppe globale de 10 000 €.

Présentation

La Bourse Laurent Troude soutient des photographes de moins de 30 ans avec un projet sur le territoire français. Elle récompense le lauréat ou la lauréate d’une dotation de la SAIF et de Libération d’un total de 8000 euros, d’une projection au printemps 2025 et d’un droit d’entrée et d’un an d’abonnement gratuits à Divergence Images. La bourse sera décernée début avril à Bordeaux dans le cadre du Mois de la photo.

La Bourse Laurent Troude vise à conforter l’inscription du travail du photographe dans le champ professionnel et à rendre possible un travail de création. Elle s’adresse à des photographes de moins de 30 ans, français, quel que soit leur lieu de résidence, et étrangers résidant en France. Le projet présenté doit être un sujet de « proximité », situé sur le territoire français, et d’un format propre au journalisme. L’attribution de la bourse permettra au lauréat ou à la lauréate de réaliser son sujet.

Modalités de candidature

Appel à candidatures : jusqu’au 22 mars 2024

Le candidat doit envoyer un dossier de candidature par wetransfer nommé de la manière suivante :
NOM_PRENOM, composé de :

1. Un curriculum vitae détaillant son parcours et ses travaux accomplis.
2. Le formulaire de candidature signé.
3. Une copie de sa pièce d’identité.
4. Le projet :

• Un texte de présentation du projet d’une page maximum.
• Entre 5 et 10 images, en noir et blanc ou en couleur
• Format .JPG exclusivement (formats TIFF et EPS exclus), 3000 pixels dans la plus grande largeur.

Nous nous réservons le droit de demander les fichiers en haute définition d’origine aux dossiers présélectionnés.

• Champs IPTC renseignés (légendes et copyright)
• Les images doivent être nommées et numérotées dans l’ordre souhaité de projection au jury, de la manière suivante NOM_PRENOM-NUMERO de 001 à 010. Elles doivent être accompagnées d’un document word avec les légendes.

Toute candidature incomplète, erronée ou ne respectant pas le présent règlement sera considérée comme irrecevable et sera rejetée, sans que la responsabilité de l’Association Laurent Troude puisse être engagée.

Le candidat garantit que les œuvres proposées à la bourse sont originales, inédites et qu’il est seul détenteur de l’ensemble des droits d’exploitation attachés à ces oeuvres. Le candidat doit avoir réglé les autorisations éventuellement requises des personnes physiques dont l’image est utilisée.

L’ADAGP lance la 3^e édition de la bourse Stampa, dispositif de soutien à la création d’une œuvre graphique originale utilisant les procédés de la gravure, de la lithographie ou de la sérigraphie dans le cadre d’un projet présenté par un artiste membre de l’ADAGP accompagné d’un atelier. Chacun des deux lauréats recevra une bourse de 6000 euros.

Calendrier

• Lancement de l’appel à candidature : 11 janvier 2024
• Date limite de réception des candidatures : 11 mars 2024 à 14h
• Réunion du jury et annonce des projets bénéficiaires de la bourse : fin mai 2024

La bourse Strada soutient les arts urbains en dehors des territoires habituels de la création artistique. Elle se décline en deux volets : Strada Collectivités, à destination des collectivités territoriales, et Strada Festivals, à destination des associations. Au total, ce sont 2 dotations de 7 500 € chacune qui sont remises chaque année.

Le volet « Festivals » est destiné à un festival de moins de 10 ans, organisé par une association, dans une ville de moins de 50 000 habitants qui souhaite présenter un projet de création d’œuvre(s) par un artiste ou un collectif d’artistes. Le festival doit être en lien avec le territoire.

Quel est le montant de la bourse Strada Festivals ?

Une bourse de 7 500 €, destinée aux associations, est attribuée chaque année et répartie comme suit : 
•    4 000 € à l’artiste ou au collectif d’artistes
•    3 500 € à l’association qui passe commande à l’artiste ou au collectif d’artistes pour la production et l’accompagnement du projet

Qui peut déposer une demande ? 

Des associations à but non lucratif qui organisent un festival d’art urbain de moins de 10 ans en France (hors Île-de-France). L’association candidate pour le projet d’un artiste ou d’un collectif d’artistes de la scène française (travaillant ou résidant en France depuis au moins 5 ans ou de nationalité française vivant à l’étranger), qu’elle souhaite présenter lors de son festival. La demande concerne uniquement un projet de création parmi ceux proposés dans la programmation du festival. Le projet de création peut être participatif ou non.

Pour quel type de festival ?

Un festival d’art urbain de moins de 10 ans qui se tient dans des communes de moins de 50 000 habitants en France (hors Île-de-France). Le festival doit être en lien avec le territoire.

Afin de contribuer à l’émergence d’œuvres entre différentes disciplines, l’ADAGP et Freelens se sont associées en 2021 pour créer la bourse Transverse. Elle invite un photographe à concevoir une œuvre avec un artiste d’une autre discipline des arts visuels et à la restituer sous la forme d’un livre accompagné par un éditeur.  

Quel est le montant de la bourse ?

Une bourse de 12 000 € sera attribuée en 2024 et sera répartie de la manière suivante :

• 7 000 € au duo lauréat (photographe et artiste des arts visuels)
• 5 000 € à l’éditeur

Qui peut déposer une demande ? 

• Un duo composé d’un photographe et d’un artiste des arts visuels de la scène française (travaillant ou résidant en France depuis au moins 5 ans ou de nationalité française vivant à l’étranger). Le duo peut être accompagné par un éditeur ; 
• Le duo doit avoir un parcours artistique professionnel (expositions, publications, participation à des salons ou festivals, etc.).

Pour quel type d’œuvre ?

• L’œuvre doit être une création commune dans le domaine de la photographie avec une autre discipline des arts visuels faisant partie du répertoire de l’ADAGP ;
• L’œuvre doit être une création originale et doit être réalisée dans l’année qui suit la remise de la bourse ;
• La restitution de l’œuvre prendra la forme d’un livre publié au plus tard dans les deux années qui suivent la remise de la bourse.

Quelles sont les modalités de candidature ?

Chaque duo doit déposer un dossier de candidature en langue française. La démarche à suivre est disponible via ce lien accessible sur le site de l’ADAGP. 

Calendrier de l’appel à candidature 

• Lancement de l’appel à candidature : 14 mars 2024
• Date limite d’envoi des dossiers : 14 juin 2024 à 14h
• Annonce des 10 duos présélectionnés : début juillet 2024
• Date limite d’envoi des éléments complémentaires : 4 octobre 2024 à 14h
• Annonce du duo lauréat et de l’éditeur lors du Salon Polycopies à Paris : novembre 2024

Avant de candidater

Le règlement est à lire avant de déposer une candidature. Tout dépôt de dossier de candidature vaut pour acceptation du règlement. 

Lire et télécharger le règlement en cliquant ici.

Candidature à déposer en ligne : https://candidatures.adagp.fr/index.php?option=com_emundus&view=programme&cid=71&Itemid=1531

Pour plus d’informations, vous pouvez contacter boursetransverse@gmail.com

Qu’est ce que c’est ?

Deux bourses dédiées aux « Artistes-Open call (moins de 40 ans) », à titre individuel ou collectif, de 1500€ chacune, attribuées par un Jury

Le jury

Les bourses « Artistes – Open call » sont attribuées par un jury composé de :

• deux membres de l’ADIAF,
• deux membres de Catawiki,
• d’un·e artiste,
• et d’une à deux personnalité(s) du monde de l’art contemporain français ou étranger.

Les participant·es

Les candidat·es  aux Bourses « Artistes – Open call » doivent répondre aux critères suivants :

• Avoir moins de 40 ans à la date de dépôt du dossier de candidature ;
• Avoir un lien avec la scène française : lieu de naissance, d’études, de résidence ou de travail ;
• Ne pas avoir déjà bénéficié d’une Bourse du présent programme lors d’une précédente édition annuelle.

Les collectifs d’artistes sont éligibles au même titre que les artistes à titre individuel.

Comment candidater ?

Les modalités de sélection

Les dossiers de candidatures « Artistes – Open call » sont à envoyer, en français et/ou en anglais, avant le mardi 30 avril 2024 au soir sur la plateforme dédiée http://bit.ly/emergence2024

Le dossier de candidature doit comprendre :

• Un CV ;
• Un portfolio ;
• Une mention portant confirmation de lecture et d’acceptation du règlement ;
• Une mention portant confirmation de lecture et d’acceptation du Code déontologique de l’ADIAF (accessible en ligne sur https://www.adiaf.com/code-deontologique/ ou https://www.adiaf.com/en/code-of-ethics/ ).

Les lauréat·es

Les lauréat.es « Artistes – Appel à candidatures » :

• Sont mentionné·es  sur  le  site Internet  et  les réseaux  sociaux  de  l’ADIAF,  dans  une newsletter et au sein de la partie éditoriale du site Catawiki ;
• Reçoivent chacun·e une bourse de 1500€.

La bourse ADIAF Emergence est attribuée sans aucune contrepartie demandée à l’artiste (production et/ou exposition…).

L’ADIAF s’engage à suivre dans la durée, et de manière privilégiée, les artistes lauréat·es.

Depuis 2021, le Fonds de production artistique Enowe-Artagon accompagne dans leur concrétisation les projets engagés d’artistes en début de parcours établi·es en France et évoluant dans différents champs de la création.

Cette année encore, le fonds est orienté sur l’écologie et les enjeux sociétaux qui en découlent. Seront ainsi soutenus des projets artistiques qui intègrent ces questionnements dans leurs intentions, les sujets qu’ils abordent, leur mode de production ou de diffusion.

Afin de favoriser davantage de diversité dans les disciplines représentées et de donner de la place à des pratiques qui n’ont pas été soutenues jusqu’à présent, le fonds s’articule autour de 6 enveloppes fléchées par disciplines, toutes d’un montant égal de 5000€.

Modalités

La répartition des 6 enveloppes en fonction des disciplines est la suivante :

• Image, photographie, film, vidéo, nouveaux médias et pratiques numériques [2 enveloppes de 5000€]
• Arts vivants, performance, théâtre, musique [2 enveloppes de 5000€]
• → Arts plastiques, peinture, sculpture, installation [1 enveloppe de 5000€]
• → Arts appliqués et autres : design et artisanat, graphisme, architecture, mode, édition et écriture [1 enveloppe de 5000€]

En plus de l’aide financière, les projets lauréats sont accompagnés pendant un an par les membres du comité du fonds et l’équipe d’Artagon.

Le fonds de production s’adresse aux artistes et collectifs émergent·es établi·es en France. Aucune autre condition, notamment d’âge, de nationalité ou de diplôme, n’est requise.

Comité de sélection et d’accompagnement

Les 6 projets artistiques accompagnés seront choisis conjointement par un comité de sélection composé des équipes d’Enowe et d’Artagon, et de professionnel·le·s de l’accompagnement et de la production de projets artistiques émergents :

• Cathy Bouvard, directrice des Ateliers Médicis (Clichy-sous-Bois et Montfermeil)
• Lou Colombani, fondatrice et directrice de Parallèle – Pôle de production et festival international des pratiques artistiques émergentes (Marseille)
• Clément Thibault, directeur des arts numériques et visuels du Cube Garges
• Emmanuel Tibloux, directeur de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris
• Anna Labouze & Keimis Henni, fondateurs et directeurs d’Artagon

Calendrier

• 22 novembre 2023 : ouverture de l’appel à projets
• 14 janvier 2024 : clôture de l’appel à projets
• Janvier – février 2024 : sélection des projets soutenus et rencontre avec les lauréat·es
• Mars 2024 : annonce des résultats aux candidat·es
• Septembre 2024 : annonce publique des projets sélectionnés.
• Septembre 2024 – juin 2025 : accompagnement et production des projets sélectionnés.

La classe, l’œuvre ! est un dispositif interministériel porté par Ministère de la Culture et le Ministère de l’Éducation nationale adossé à la Nuit européenne des musées. Il contribue à la généralisation d’une éducation artistique et culturelle de qualité, permettant à des élèves d’aller à la rencontre d’œuvres et artistes, de développer des pratiques artistiques ou culturelles et d’acquérir des connaissances.

Ce dispositif invite les élèves d’une classe, de la maternelle au lycée, à étudier tout au long de l’année une œuvre ou un corpus d’œuvres et à concevoir une médiation. L’opération est également ouverte aux projets portés par les services publics d’archives et par les structures labellisées comme les Maisons des Illustres, les FRAC et les Centres d’art.

Les œuvres sont choisies conjointement par les structures culturelles et les équipes pédagogiques. Les classes participantes, en lien avec les équipes du lieu culturel ou des artistes, choisissent librement la forme de médiation qui pourra être présentée à la faveur de la Nuit européenne des musées, le 18 mai 2024.

Le dispositif fournit les conditions d’une valorisation particulièrement stimulante des projets entre les établissements culturels et scolaires. En impliquant activement les publics dans la transmission et la modification de leur regard sur les lieux de culture, les élèves deviennent « passeurs de culture ».

C’est parce que la Matmut souhaite s’engager toujours plus dans la vie sociétale qu’elle a fait le choix d’être également présente dans le domaine culturel.

L’objectif de Matmut pour les arts est de participer à rendre l’art accessible à tous. Depuis plusieurs années, une attention particulière a été donnée à l’accessibilité, notamment à celle des personnes en situation de handicap et des familles. Matmut pour les arts s’inscrit pleinement dans l’ensemble des actions menées par la Matmut pour incarner la responsabilité sociétale de l’entreprise.

Comment proposer un projet ?

Quel que soit le domaine d’expression artistique ou la nature de la structure (association, établissements publics…), le projet peut être éligible au mécénat s’il est d’intérêt général.

Les pièces demandées sont :

• une présentation de la structure et sa démarche de développement durable ;
• un descriptif du projet qui s’inscrit dans le programme de soutien (projet innovant, original et pertinent spécifiquement développé à l’intention des publics pour qui l’accès à la culture est parfois difficile : familles, ruraux, exclus, personnes en situation de handicap…) ;
• les modalités de soutien demandées.

Il convient de déposer la demande durant l’automne pour prétendre à un soutien l’année suivante.

Réception des dossier par mail uniquement : contact@matmutpourlesarts.fr

Le prix récompense chaque année la carrière d’un·e photographe professionnel·les de plus de 60 ans, indépendant·e et encore en activité.

Le prix gratifie chaque année un parcours déjà reconnu, dont l’importance mérite aujourd’hui d’être remis en lumière et de s’inscrire plus lisiblement dans l’histoire de la photographie. La dotation s’élève à 60.000€, dont 50.000€ pour le ou la lauréat.e et 5.000€ pour chacun des deux autres finalistes.

Comment candidater ?

L’appel à candidature est ouvert jusqu’au 29 avril 2024 !

Le jury se réunira en juin 2024 pour sélectionner les trois photographes nominé·es qui seront dévoilé·es en juin 2024. Le ou la photographe lauréat·e sera annoncé·e en octobre et le prix remis en novembre à l’occasion de Paris Photo.

Les trois photographes nominé·es dont le parcours et l’œuvre auront attiré l’attention du jury auront ainsi l’opportunité, durant plusieurs mois, d’être mis en avant et de voir leur travail mis en lumière.

Afin de favoriser la mobilité des artistes de la scène française, l’ADAGP et la Cité internationale des arts s’associent pour mettre en place la 4^e édition d’un dispositif de soutien permettant à un·e artiste basé·e hors Île-de-France de bénéficier pendant 3 mois d’une résidence de recherche et de l’accompagnement professionnel de la Cité internationale des arts. 

Quel est le programme de la résidence ? 

• Une résidence de 3 mois à la Cité internationale des arts (site du Marais) du 3 janvier au 27 mars 2025 ;
• Une bourse de vie de 2 000 € par mois soit un montant de 6 000 € pour 3 mois ;
• Un accompagnement artistique et professionnel ;
• Une mise en réseau avec l’ensemble des artistes de toutes nationalités, de toutes disciplines et de toutes générations en résidence, ainsi qu’avec des professionnel·les extérieur·es selon les projets du / de la lauréat·e. 

Qui peut déposer une demande ?

Ce dispositif est ouvert aux artistes des arts visuels résidant en France mais hors d’Île-de-France, et qui n’ont jamais été représentés par une galerie en Île-de-France. Il s’adresse à des artistes de la scène française (travaillant et résidant en France depuis au moins 5 ans) n’ayant jamais résidé à la Cité internationale des arts. Il n’y a pas de limite d’âge.

Outre l’évaluation du parcours professionnel des candidat·es, les membres du jury composé de personnalités qualifiées, accorderont une attention particulière à la qualité artistique du projet, à l’argumentaire présenté autour de la valeur ajoutée de cette perspective de résidence à Paris, au protocole de travail envisagé et aux contacts ou partenariats déjà établis.

Calendrier de l’appel à candidature

• Annonce du lauréat : septembre 2024
• Résidence : du 3 janvier au 27 mars 2025

Quelles sont les modalités de candidature ?

Chaque candidat peut déposer un dossier de candidature en langue française via ce lien accessible sur le site de l’ADAGP.

Candidature à déposer en ligne : https://candidatures.adagp.fr/details-campagne?view=programme&cid=73

Pour plus d’informations, vous pouvez contacter : residencecite@adagp.fr

L’ADAGP encourage et soutient la création émergente. Elle lance, en partenariat avec l’association Juste Ici et son festival BIEN URBAIN, art dans (et avec) l’espace public, la 8e édition de la Révélation Art urbain.

Lancée en partenariat avec l’association Juste ici et son festival BIEN URBAIN, art dans (et avec) l’espace public, la Révélation Art urbain s’adresse aux artistes et aux collectifs d’artistes émergents en art urbain. 

Quel est le montant de la bourse ?

L’artiste ou le collectif d’artistes lauréat bénéficiera d’une résidence de 2 semaines à Besançon suivie d’une restitution chez Juste Ici. Il recevra 5 000 € et bénéficiera également d’un texte critique ainsi que d’une présentation dédiée sur les cimaises de l’ADAGP.

Qui peut déposer une demande ?

Majeurs à la date de l’envoi de la candidature, les artistes et les collectifs d’artistes émergents en art urbain qui souhaitent candidater doivent résider ou travailler en France depuis au moins 5 ans, être intervenus récemment dans l’espace public et y avoir des œuvres encore visibles. 

Quelles sont les modalités de candidature ?

Le candidat doit déposer un dossier de candidature en langue française. La démarche à suivre est disponible via ce lien accessible sur le site de l’ADAGP. 

Calendrier de l’appel à candidature :

• Lancement de l’appel à candidature : 18 mars 2024
• Date limite d’envoi des dossiers : 3 juin 2024 à 14h
• Réunion du jury et annonce du lauréat : courant septembre 2024
• Résidence chez Juste Ici à Besançon : dernier semestre 2024, entre octobre et décembre 2024
• Présentation sur les cimaises de l’ADAGP : au courant de l’année 2025

Avant d’envoyer un dossier de candidature :

Le règlement est à lire avant de déposer une candidature. Tout dépôt de dossier de candidature vaut pour acceptation du règlement.

Lire et télécharger le règlement en cliquant ici.

Candidatures à déposer en ligne : https://candidatures.adagp.fr/index.php?option=com_emundus&view=programme&cid=70&Itemid=1531  

Pour plus d’informations, vous pouvez contacter : revelationarturbain@adagp.fr

En partenariat avec (Made Anywhere), l’ADAGP lance la 9^e édition de la Révélation Livre d’artiste, destinée à soutenir et à promouvoir la création actuelle dans cette discipline artistique.

Quel est le montant de la bourse ? 

Constituée d’un montant de 5 000 €, d’une présentation dédiée sur les cimaises de l’ADAGP et d’un texte critique, la Révélation Livre d’artiste récompense un·e artiste émergent·e à l’occasion de (Made Anywhere), rendez-vous annuel consacré aux pratiques artistiques éditoriales contemporaines sous la direction de Nicholas Vargelis. 

Qui peut déposer une demande ?

Pour candidater, il est nécessaire de répondre aux critères suivants :

• Être un·e artiste émergent·e (n’avoir jamais réalisé d’exposition personnelle dans une institution),
• Être de la scène française : travailler ou résider en France depuis au moins 5 ans ou être de nationalité française et vivre à l’étranger,
• La date de publication doit se situer entre le 1^er janvier 2023 et le 1^er août 2024,
• Le tirage doit être compris entre 15 à 1 000 exemplaires (les livres peuvent être signés et/ou numérotés),
• Les revues, fanzines, et tirages de tête d’un exemplaire courant ne sont pas éligibles.

Calendrier de l’appel à candidature

• Pré-sélection entre 10 et 20 livres d’artiste : juin 2024
• Annonce de la pré-sélection : juillet 2024
• Réunion du jury : vendredi 6 septembre 2024
• Remise de la Révélation à (Made Anywhere) : vendredi 6 septembre 2024
   

Le jury réunira des personnalités du milieu de l’art contemporain (artistes, journalistes et critiques, représentant·es d’institutions).

La pré-sélection sera réalisée par le collectif curatorial de (Made Anywhere) et sera exposée pendant les 3 jours du salon.

Quelles sont les modalités de candidature ?

La candidature est à déposer en ligne directement sur le site de (Made Anywhere).

L’ADAGP valorise le travail des créateurs émergents et auteurs de la scène française. Elle lance, en partenariat avec la Charte des auteurs et illustrateurs jeunesse, la 7e édition de la Révélation Livre jeunesse.

Quel est le montant de la bourse ?

L’artiste lauréat recevra 5 000 € et bénéficiera également d’un texte critique ainsi que d’une présentation dédiée sur les cimaises de l’ADAGP.

Qui peut déposer une demande ?

Cette Révélation s’adresse aux auteurs-illustrateurs et autrices-illustratrices jeunesse. Un comité de présélection composé de professionnels du livre et coordonné par la Charte sélectionnera 15 albums dont les auteurs répondent aux critères d’éligibilité suivants :

• Être un auteur qui a réalisé le texte et les illustrations de l’album ;
• Être un artiste de la scène française (travaillant ou résidant en France depuis au moins 5 ans, ou de nationalité française vivant à l’étranger) ;
• Avoir publié à compte d’éditeur 3 albums jeunesse maximum, dont au moins un entre le 1er juin 2023 et le 31 mai 2024. C’est ce dernier livre qui concourt pour la Révélation Livre jeunesse. Les livres BD jeunesse et documentaires jeunesse ne sont pas éligibles. 

À l’issue de la présélection, un jury composé d’artistes, de journalistes et de professionnels, désignera le lauréat.

Quelles sont les modalités de candidature ?

Le candidat doit déposer un dossier de candidature en langue française. La démarche à suivre est disponible via ce lien accessible sur le site de l’ADAGP. 

Calendrier de l’appel à candidature :

• Lancement de l’appel à candidature : 27 mars 2024
• Date limite d’envoi des dossiers : 15 mai 2024 à 14h
• Annonce de la présélection : mi-juin 2024
• Réunion du jury et annonce du lauréat : fin juin 2024
• Présentation sur les cimaises de l’ADAGP : au courant de l’année 2025

Candidatures à déposer en ligne : 
https://candidatures.adagp.fr/index.php?option=com_emundus&view=programme&cid=72&Itemid=1531  

Pour plus d’informations, vous pouvez contacter : projets@la-charte.fr

Le Centre national des arts plastiques peut accorder un secours exceptionnel qui consiste en une aide ponctuelle et exceptionnelle attribuée aux artistes-auteurs et auteurs (commissaires, critiques d’art…) des arts visuels résidant fiscalement en France qui rencontrent des difficultés financières et sociales momentanées exclusivement en raison d’un événement à caractère exceptionnel et imprévu (accident, maladie ou événement grave) faisant directement obstacle à l’activité professionnelle et ne leur permettant plus d’exercer leur activité artistique.

Le demandeur ne peut déposer qu’une seule demande par période de vingt-quatre mois (soit les deux années civiles révolues précédant celle de la demande). Nous vous remercions de veiller à respecter ce délai.

Les disciplines artistiques concernées par cette aide sont : arts décoratifs, création sonore, design, design graphique, dessin, estampe, gravure, film, vidéo, installation, nouveaux médias, peinture, performance, photographie, sculpture.

Le secours exceptionnel ne peut pas être demandé pour des situations de précarité, liées notamment à la perte soudaine de clients ou faisant suite à la crise sanitaire. Ce dispositif ne se substitue pas aux aides sociales dispensées par les services sociaux départementaux.

Tous les soutiens financiers étant attribués pour les manifestations de l’année 2023, la prochaine commission « Action culturelle » se tiendra début décembre 2023 et portera sur les projets de 2024. La date limite pour déposer une demande de soutien pour un événement en 2024 est fixée au 3 novembre 2023 à 14h.

Le soutien est tourné vers les structures morales dont l’objectif est de promouvoir les artistes des arts visuels et leurs œuvres à l’échelle nationale et internationale. 

Les projets doivent :

• présenter des artistes professionnels ;
• présenter majoritairement des artistes de la scène française (résidant ou travaillant en France depuis au moins 5 ans ou de nationalité française vivant à l’étranger). 

N’entrent pas, dans le cadre de l’action culturelle de l’ADAGP :

• les structures qui ne respectent pas les droits d’auteur ;
• les structures qui font payer aux artistes des frais d’accrochage (ou frais d’inscription) ;
• les premières éditions ;
• les projets individuels ;
• les projets qui concernent les étudiants ;
• les publications ou les œuvres audiovisuelles qui concernent les artistes plasticiens. 
• les festivals du livre ou les salons du livre qui n’organisent pas de journée professionnelle destinée aux auteurs

Le Centre national des arts plastiques accompagne les historiens, théoriciens et critiques d’art dont la démarche est validée par la publication d’articles ou d’ouvrages dans le domaine de l’art contemporain. Ce soutien à la recherche est destiné principalement à conforter l’inscription du travail de l’auteur dans le champ professionnel ou permettre son évolution au regard d’objectifs fixés par lui-même.

La recherche doit débuter au plus tard 6 mois après la date de la commission et se terminer dans un délai maximum de 18 mois à compter de celle-ci.

Les disciplines concernées par ce soutien sont : arts décoratifs, création sonore, design, design graphique, dessin, estampe, gravure, installation, nouveaux médias, peinture, performance, photographie, sculpture, vidéo.

Le Centre national des arts plastiques apporte un soutien financier pour le développement ou la post-production de productions audiovisuelles qui établissent un lien entre cinéma et arts plastiques et ne s’inscrivent pas dans le secteur de l’industrie cinématographique.

Par ce dispositif, le Cnap affirme son engagement en faveur de la scène artistique française : il accompagne la production d’œuvres audiovisuelles produites par des structures établies en France et/ou dont l’auteur appartient à la scène artistique française.

Le Cnap intervient sur les phases de développement ou de post-production, la phase de tournage ne peut être soutenue.

Un projet qui a bénéficié de ce dispositif en développement une année peut être représenté à la commission en post-production une autre année.

Nouveauté 2024

A partir de 2024, deux sessions de dépôt des demandes et de commission sont proposées selon le calendrier suivant :

Session 1 : à partir de janvier 2024 et jusqu’au 2 avril 2024 (midi) pour la commission du 20 juin 2024

Session 2 : à partir de mai 2024 et jusqu’au 9 juillet 2024 (midi) pour la commission du 9 octobre 2024

Une seule demande par structure en tant que producteur majoritaire peut être déposée par an, à l’une ou l’autre de ces deux sessions, phases de développement et post-production confondues.

Traverses signifie l’originalité de tous ces sentiers qui appartiennent au domaine du sensible et qui relient l’art visuel à l’écrit. Le dispositif propose un chemin de traverse pour arriver plus vite depuis la création à la publication et à la diffusion de l’écriture critique.

Le dispositif Traverses a pour objet de soutenir la production, la publication et la diffusion d’un essai critique portant sur une actualité internationale dans le domaine de l’art contemporain. Il comprend une aide financière d’un montant de 3 500 euros permettant de couvrir les frais du lauréat pour un voyage et un séjour d’études à l’étranger en vue de produire son essai. L’article qui en sera issu, écrit en français, fera l’objet d’une publication bilingue (français/anglais) au sommaire du n°61 de « CRITIQUE D’ART ».