| FORMATION | Médiation, action culturelle et éducation artistique culturelle


Objectifs pédagogiques
– Cerner les enjeux théoriques et éthiques de la relations aux publics
– Connaître l’histoire et l’actualité des politiques culturelles
– Concevoir une action culturelle de territoire avec des partenaires de divers
secteurs (médico-social, collectivités, entreprises, etc)
– Adapter et co-concevoir les activités avec les différents publics
– Concevoir un projet d’EAC – éducation artistique et culturelle – en milieu
scolaire
– Utiliser les outils numériques pour ses actions de médiation artistique et
culturelle
Contenu de la formation
Les enjeux de la médiation culturelle
o De la démocratisation à la démocratie culturelle : politiques culturelles et
droits culturels
o Notion « d’aller vers » et de culture inclusive, versus diversification et
développement de l’audience : une double injonction
o La réception de l’œuvre : la notion d’œuvre ouverte, l’art exposé au rejet,
développement de l’esprit critique
o La posture du maître ignorant : l’œuvre comme support d’interactions et
de partage
o Animation du débat : créer les conditions du dialogue pour co-produire
les savoirs
Projets d’action culturelle, enjeux et méthodologie
o Art et territoire : un enjeu de développement local
o Culture et ESS : l’art en réponse aux grands défis sociétaux
o Coopération avec les secteurs extra-artistiques : médico-social,
entreprises, collectivités…
o Les politiques interministérielles : culture et justice, culture et santé
o Co-conception des projets : Méthodologie de projets multi-partenariaux
o Atelier : Répondre à un appels à projets
Projets pédagogiques en milieu scolaire
o Concevoir et mettre en œuvre un projet en collaboration avec les
enseignants
o Le dossier pédagogique, objectifs et liens aux programmes scolaires
o Les appels à projets des collectivités et résidences-missions dans les
établissements scolaires
o Atelier répondre à un appel à projets d’EAC (Éducation artistique et
culturelle)
o Rencontre avec un artiste intervenant
Culture inclusive
o La sociologie des publics, les nouveaux modes de consommation
culturelle, les carrières de spectateurs.rices
o La prise en compte des spécificités de chacun : jeunes publics, personnes
en situation de handicap, personnes âgées, personnes incarcérées…
o Les enjeux de la participation et de la co-création des œuvres.
o Les différentes formes de médiation : techniques – outils – supports
o Concevoir, budgétiser, diffuser et vendre une offre de médiation (stages,
ateliers, …)
Médiation et cultures numériques
o Écosystème, pratiques et réseaux
o Arts et cultures numériques (des œuvres et des outils)
o Nouvelles expériences, nouveaux usages culturels (post-covid)
o Des opportunités pour ses projets